noVLand,unTaled !

À l’origine, il y a un texte d’Éléonore Valère. Puis une chorégraphie d’Anton Lachky, créée à partir de ce texte. La première version de la pièce était une expérimentation : celle de la rencontre entre deux écritures, celle du texte et celle du mouvement. Que se passe-t-il lorsque les mots et les corps co construisent une même expérience théatrâle ?
Avec noVland (unTaled), nous faisons l’expérience inverse : la danse et la musique demeurent, mais l’histoire a disparu.
Il s’agit ici de créer un espace où le récit n’est plus déjà donné, mais où chacun peut faire l’expérience de sa propre manière de regarder, d’interpréter et d’imaginer. Avec noVland, unTaled, la chorégraphie change ainsi de statut : privée de son texte, elle devient un territoire ouvert, où le sens se construit dans la rencontre entre les corps et le regard du spectateur.
La première version expérimentait donc la rencontre du texte et de la danse. Cette nouvelle version expérimente leur séparation.
C’est dans cet espace d’incertitude que noVland (unTaled) cherche sa liberté : non pas en renonçant au récit, mais en laissant au spectateur la possibilité de le faire naître.